Archeotektura jest kursem autorskim prowadzonym przez dr hab. Klaudię Stalę prof. PK dla studentów Erasmus w ramach przedmiotu: Preservation of  Monuments  and  Revalorization II- Archaeotecture na Wydziale Architektury PK. Celem kursu jest nauka zasad projektowania architektonicznego w obszarze dziedzictwa archeologicznego. W bieżącym roku akademickim 2025/26 studenci pracowali nad koncepcjami projektowymi konstrukcji zadaszeń chroniących relikty na stanowiskach archeologicznych.

Autorzy projektów:

1. Ebbing Saphira, HAN University of AS
2. German Gomez Ander, Universidad de Salamanca
3. Knops Vera Bianca, Delft University of Technology
4. Letoffe Ethan Louis Frederic, ENSA De Grenoble
5. Maltese Martina Rita, Roma La Sapienza
6. Navarro Pomares Carmen, University Of Alicante
7. Nguyen Truc Vy, Hanoi University of Science and Technology
8. Sanchez Martinez Estela, UPV School Of Architecture
9. Turunc Zehra Ruyal, Izmir Institute of Technology
10. Catia Gomes Carraco
11. Silvia Pinheiro Fernandes
12. Adriana Gaspar Martins
13. Ioanna Kritikou
14. Choi Hyojeong, Kyungpook National University

Wernisaż wystawy odbył 8.06.2026 o ggodz. 11.30. wystawę można oglądać do 15.06.2026.

Kurator wystawy: dr hab. Klaudia Stala, Prof. PK

Lemkowie 2026

Autorami wystawy są Jan Kurek oraz Jerzy Silberring, których wieloletnia współpraca fotograficzna opiera się na wspólnej wrażliwości na kulturę, historię i krajobraz. Artyści, mimo odmiennych sposobów patrzenia na obraz, tworzą spójną opowieść o świecie Łemków – jego duchowości, pamięci i relacji człowieka z naturą. Ich fotografie wzajemnie się uzupełniają: jedne skupiają się na detalu i emocji, drugie na przestrzeni i atmosferze miejsca. Dzięki temu wystawa staje się dialogiem dwóch spojrzeń artystycznych, które razem budują wielowymiarowy obraz kultury łemkowskiej. Wspólna praca profesorów pokazuje, że fotografia może być nie tylko dokumentem, ale także formą refleksji nad przemijaniem, tożsamością i zachowaniem dziedzictwa kulturowego.

Kultura Łemków to niezwykle bogaty świat tradycji, religii i życia w harmonii z naturą. Ich wsie rozsiane po Beskidzie Niskim i Sądeckim zachowały charakter dawnych karpackich osad  z drewnianymi cerkwiami, starymi chyżami i cmentarzami ukrytymi pośród wzgórz. Autorzy wystawy w fotografii skupili się nie tylko na architekturze, ale też na atmosferze miejsca: mgłach nad dolinami, pustych drogach, detalach ikon, starych krzyżach i śladach wysiedleń po Akcji „Wisła” oraz portretach miejscowej ludności. Tematem wystawy są kontrasty między pamięcią a teraźniejszością – cisza opuszczonych wsi, religijne symbole, tradycyjne stroje, jak również pokazanie relacji człowieka z krajobrazem Karpat: samotnych domów, pasterstwa, światła w drewnianych wnętrzach i codzienności ludzi pielęgnujących swoją tożsamość. Wystawa opowiada o  kulturze, która mimo historii wysiedleń nadal żyje i zachowuje własny język, muzykę i duchowość.

Jan Kurek to ceniony architekt, emerytowany profesor Politechniki Krakowskiej (Wydział Architektury) oraz artysta fotograf i akwarelista. Przez wiele lat był związany z Wydziałem Architektury Politechniki Krakowskiej, gdzie pełnił m.in. funkcję opiekuna naukowego Studenckiego Koła Naukowego „Budownictwa” (1989–2018). Specjalizuje się w badaniu architektury drewnianej, zarówno historycznej, jak i współczesnej. Jako fotograf zajmuje się zarówno dokumentacją architektury, jak i fotografią artystyczną. Jego prace często stanowią „sentymentalną podróż” przez krajobrazy i historię, co prezentował na licznych wystawach.

Jerzy Silberring jest profesorem nauk biologicznych, biochemikiem i wykładowcą związanym z Akademią Górniczo-Hutniczą im. Stanisława Staszica w Krakowie oraz Uniwersytetem Jagiellońskim. Prowadził badania naukowe w Szwecji i Japonii, jest autorem wielu publikacji z zakresu biochemii, neurobiologii i neurofarmakologii. Obok działalności naukowej od wielu lat zajmuje się fotografią artystyczną i przyrodniczą. Jest członkiem Związku Polskich Fotografów Przyrody, uczestnikiem licznych plenerów i wystaw fotograficznych. W swojej twórczości interesuje się krajobrazem, makrofotografią, kulturą oraz relacją sztuki z naturą. Szczególne miejsce w jego zainteresowaniach zajmują również historia sztuki, architektura i dokumentowanie dziedzictwa kulturowego.

Werrnisaż wystawy odbędzie się 17.06.2026 (środa) o godz. 17.00.

Wystawę można zwiedzać do 26.06.2026.

]]> https://a1-galeria.pk.edu.pl/?feed=rss2&p=2010 0 https://a1-galeria.pk.edu.pl/?p=2005 https://a1-galeria.pk.edu.pl/?p=2005#comments Tue, 26 May 2026 08:31:04 +0000 admin https://a1-galeria.pk.edu.pl/?p=2005  

Galeria Sztuki A-1 zaprasza do zwiedzania wystawy prezentującej prace dzieci klas III szkół podstawowych przygotowane na konkurs pn. „Mój ulubiony zabytek”.

Konkurs został zorganizowany w ramach III Edycji Programu Edukacyjnego „Poznajmy zabytki”, który prowadzi Oddział Krakowski Stowarzyszenia Konserwatorów Zabytków.

Stowarzyszenie m.in.  w ten sposób edukuje młode pokolenie w zakresie potrzeby ochrony zabytków, opieki nad zabytkami oraz wartości jakie niesie ze sobą dziedzictwo kulturowe.

Konkurs został poprzedzony warsztatami, które poprowadzili edukatorzy – architekci, członkowie Stowarzyszenia: Bernadetta Półchłopek-Szczygieł, Katarzyna Blicharz, Joanna Leonowicz, Patrycja Białas oraz Jan Magiera.

Program wsparły bratnie organizacje oraz partnerzy SKZ: Stowarzyszenie Architektów Polskich Oddział Kraków; Towarzystwo Urbanistów Polskich Oddział Kraków; Małopolska Okręgowa Izby Architektów RP; Wydział Architektury Politechniki Krakowskiej; Małopolska Wojewódzka Konserwator Zabytków, a także firmy: Remmers Polska oraz pracowni ARCHI-Projekt Sp. J. M. Bentkowski, M. Kopeć, które ufundowały nagrody dla dzieci.

Zachęcamy do oglądania wystawy!

Wystawę można odwiedzać do dnia 6 czerwca w2026.

Kuratorka wystawy: Prof. dr hab. inż. arch.  Dominika Kuśnierz-Krupa

Jan Kurek to ceniony architekt, emerytowany profesor Politechniki Krakowskiej (Wydział Architektury) oraz artysta fotograf i akwarelista.Przez wiele lat był związany z Wydziałem Architektury Politechniki Krakowskiej, gdzie pełnił m.in. funkcję opiekuna naukowego Studenckiego Koła Naukowego „Budownictwa” (1989–2018). Specjalizuje się w badaniu architektury drewnianej, zarówno historycznej, jak i współczesnej. Jako fotograf zajmuje się zarówno dokumentacją architektury, jak i fotografią artystyczną. Jego prace często stanowią „sentymentalną podróż” przez krajobrazy i historię, co prezentował na licznych wystawach.

Wystawa  fotografii „Mój Kraków” 

Tytus Byczkowski ur. w 1954 roku, poznański artysta – malarz, obecnie mieszkający w Zakopanem. Zajmuje się przede wszystkim portretem i malarstwem plenerowym. W dorobku ma 20 wystaw indywidualnych malarstwa i kilka wystaw zbiorowych. W dziedzinie karykatury zorganizował 18 wystaw. Jest członkiem SPAK. Jako rysownik brał udział w kilku ogólnopolskich programach telewizyjnych, publikował cykle rysunków w prasie, a także prowadził swój autorski program „Słówkiem i kreską”. Jest autorem wielu publikacji.

Wystawę można oglądać do 7 maja.

Wystawa KOLOR-OWO dotyczyła transformacji przestrzeni. Prezentowane prace pokazały jak barwa i forma mogą zmieniać nasze otoczenie.

Artystki skupiły się na estetycznym i funkcjonalnym aspekcie koloru i jego wpływie na jokość życia. Justyna Kobylarczyk oraz Elżbieta Kusińska

są uznanymi naukowczyniami i architektkami. Do wystawy zaprosiły swoej córki: Kamilę Kobylarczyk i Paulinę Polak, które wykorzystały kolor

i forme jako narzędzie ekspresji emocjonalnej i poznawczej

Autorki prac:

Justyna Kobylarczyk

Kamila Kobylarczyk

Elżbieta Kusińska

Paulina Polak

PRESERVATION OF MONUMENTS AND REVALORIZATION II

GÓRA GRODZISK – STRADOW – WISLICA – TYNIEC – PIEKARY

9.06.2025, godz.. 12.00

Ul. Kanonicza 1

AUTORZY PRAC:  

Paloma Gómez del baño, Cristina pagán agüera,Olga mozo colorado, Alvaro Molinero, Laura Rodríguez, Max Papini , Cucu Teodora Ana, Carvalho Francisca, Blearta Berbati, Federica Frongia, Adele Piredda, Lukas Evels, Dominik Wanat,Elżbieta Dębińska, Mihaela Ranovska, Stela Radeva

KURATORZY WYSTAWY: PROF. KLAUDIA STALA, PROF. JACEK CZUBIŃSKI

Otwartego Studium Fotografii Politechniki Krakowskkiej.

31.01.-21.02.2025

ul. Kanonicza 1

otwarte codziennie:

10.00-18.00

Kurator wystawy: Dr inż. arch. Zbigniew Wikłacz, Prof. PK

Autorką fotografii jest Lenka Lučenič - absolwentka Tomas Bata University in Zlin. Faculty of Multimedia Communications

Author’s BIO:

Lenka Lučenič is a visual artist and photographer originally from Slovakia, currently based in Prague, Czech republic. Her work focuses on historical photographic techniques and experimentation with error, material, and technological processes. She has long been exploring the relationship between analog and digital photography, merging the two within her artistic practice – from the creation of the image to post-production and digitization.

She studied photography at the Faculty of Multimedia Communications at Tomas Bata University in Zlín, where she is currently pursuing her PhD. Under the supervision of Jan Jindra and Jiří Černohorský, her dissertation research focuses on bromography – a forgotten photographic reproduction technique that she explores in both historical and contemporary artistic and theoretical contexts.

Project Bromography Known Unknown

The exhibition Bromography: Known Unknown presents the outcome of a research-based artistic project focused on the rediscovery and reinterpretation of bromography—a historically widespread yet today largely forgotten photographic reproduction technique. The exhibition is part of the grant-funded project „Rediscovery of Bromography and Its Preservation for the National Cultural Heritage” supported by the Internal Grant Agency (IGA) at Tomas Bata University in Zlín, and is based on Lenka Lučenič’s doctoral research at the Faculty of Multimedia Communications.

The research draws on archival materials, experimental work with historical photographic processes, and collaboration with students enrolled in the course Historical Photographic Techniques. The central aim of the grant was to confirm bromography as a photochemical reproduction technique—one in which the image is formed in a light-sensitive emulsion, as opposed to traditional printmaking techniques where the image results from the transfer of ink. This conclusion was supported by comparative spectral analysis between historical bromographs and contemporary experimental reproductions.

As part of the research, photographs were created inspired by the works of František Drtikol, a prominent Czech photographer whose images were widely disseminated through bromography during the interwar period. The photographs produced during the project were reproduced using contact-based silver-bromide analogue process on various types of modern photographic paper. In parallel, digital raster negatives were created and processed using photolithographic printing technique. Comparing the outputs enabled not only technical evaluation but also visual reflection on the reproducibility of photographic images.

The exhibition intentionally distinguishes between authentic historical bromographs (presented on black backgrounds) and the research-based contemporary photographs (displayed on gray backgrounds), thus drawing attention to the contrast between historical originals and current interpretations. In addition to original bromographic postcards dating from the 1920s to the 1970s, the exhibition also includes photographs from the archive of Karel Podlipný, founder of the Bromografia company, whose legacy serves as a foundational source for the doctoral research.

This exhibition is not only a presentation of photographic works but also an expanded research platform. It explains technical terminology, reconstructs forgotten processes, and emphasizes the relationship between technological development and the cultural significance of the image. Bromography: Known Unknown also reflects on how images are disseminated, reproduced, and embedded in collective memory—and how they can be rediscovered through interdisciplinary inquiry.

Wystawę można oglądać od 15.05. do 30.05.2025!

Zapraszamy na finisaż wystawy 30.05.2025 (piątek) o godz. 17.00 do Galerii Sztuki A-1, przy ul. Kanoniczej 1 w Krakowie

wystawy prac laureatów i finalistów konkursu plastycznego „Mój ulubiony zabytek” – edycja II 2025, organizowanego w ramach warsztatów edukacyjnych „Poznajmy zabytki”. Warsztaty są organizowane przez Oddział Krakowski Stowarzyszenia Konserwatorów Zabytków.